迷霧之子 專輯介紹
「類比音樂」—錄制時未經(jīng)電腦計算直接呈現(xiàn)聲音本質(zhì)的技術(shù)手法,所錄制出的音樂,是為類比音樂。告五人在下定決心制作ep《迷霧之子》前,在發(fā)源地宜蘭找到了一個專門「播放音樂」的空間,這座空間名為「放唱片fansrecord音樂空間」。主人ken,是一位從德國回來的后制混音師,而就是他,徹底讓我們愛上真空管器材以及類比音樂。在這數(shù)位串流的時代,或許大家都對音樂「既陌生又熟悉」,音樂每天都陪伴在我們身邊,也可能因為習慣,而漸漸感受不到它本身具有的「重量」。告五人不斷地思考,自己的音樂應該配上什么樣的聆聽方式,才是最舒服的,且聽完整張唱片必須在心里留下一抹痕跡才是。而我們愛聽的音樂種類,他們都來自科技沒那么發(fā)達的時代,卻造就永垂不朽的傳奇,于是我們選擇了類比,選擇了上一個音樂時代的方式,去呈現(xiàn)我們歌曲。這是我們對經(jīng)典的致敬,同樣守恒我們自己的信念,而這份信念在遇到ken之后,變得非常堅定,于是展開在放唱片的錄制工作,最后由ken本人操刀后制混音,完成屬于我們告五人式的類比聽感。專輯概念 迷你專輯《迷霧之子》,是告五人想唱出每個人都會經(jīng)歷過的狀態(tài)。主打同名歌曲《迷霧之子》,就是一首關(guān)于「回憶」的歌。 「回憶」本身,像是一種能量的集合體,承載的情緒千變?nèi)f化。最令我們印象深刻的,就是想起某個遺憾,那些遺憾如同缺口,在我們身邊徘徊著,而回憶是因缺口才珍貴。告五人一直想告訴聽眾的是,面對過去的回憶、痛苦、抑或黑暗,不用想盡辦法逃避,其實我們能學習著,與它們共處。總有一天,就會發(fā)現(xiàn)它們再也無法影響波動你的情緒、影響你的生活;聽完這張專輯之后,希望我們都能得到解套。從此看淡悲傷,看重順心與平常。