歌手第七期 專輯介紹
歌手20172017年最新專輯《歌手第七期》。第七期排名：第一林憶蓮、第二李健、第三迪瑪希、第四獅子合唱團、第五林志炫、第六張杰、第七張碧晨。《歌手》張杰挑戰自我 備戰崩潰獲李云迪支招 上周暫時落后的余威猶在，本周又將迎來“雙補入”的沖擊，進入新一輪競演的張杰此次不敢有絲毫的馬虎，也正是由于前所未有的重視，本就精益求精的他對于備戰要求不自覺提高了許多。據悉，為了這次競演，張杰的備選曲目數量達到了四首之多，回憶起這一期間的狀況，他記憶猶新：“那時候，編曲不行就再重新編，然后又開始唱另外一個歌，在棚里面一天唱了好多首。”與此同時，他還公開了近乎苛刻的自我要求：“我還是對自己的要求蠻高的，就是每一次的表演都一定要拿出前所未有的狀態，把潛力逼出來，無論在編曲還是演唱上面，稍微有一些我覺得不滿意的地方，就都不行。”而最終，他選定了許茹蕓的《突然想愛你》，現場灑脫自如的演唱完全脫離了原版的悲戚之感，再加上張杰所擅長的律動，令整首歌曲脫胎換骨，滿是新穎。然而，雖說當日現場張杰的演繹四兩撥千斤，盡顯輕松，但事實上能達到這一最終效果，他也經歷了不少波折，其中，尤為重要的便是歌曲新鮮度的問題。眾所周知，早在《我是歌手》第三、四季中，《突然想愛你》就曾先后被孫楠、容祖兒兩位歌手搬上舞臺，珠玉在前，張杰此番選擇必然風險不小，就連他本人也毫不避諱地表示“這是一張極其危險的牌”。因此，編曲上的創新成了亟待攻克的重點。但隨著編曲過程的輾轉反復，情況急轉直下，不僅他原本的斗志被日漸累計的焦慮取代，更在彩排中崩潰。為了開闊思路，張杰甚至向好友兼鄰居的李云迪求助：“其實這次我去找他，第一個是放松，第二個我覺得應該聽聽他的一些音樂上的建議，打開一下自己的思路。因為跟我在一起時他是一個非常健談的人，所以我喜歡聽到更多來自他的一些想法和建議。” 迪瑪希《歌手》首唱哈薩克民歌 大秀冬不拉指法神速 本周迪瑪希將演唱哈薩克民族歌曲《daididau》，而繼上周大秀鋼琴技能之后，小哥哥這回再度解鎖新技能，親自上陣彈奏冬不拉，將奔放自由的哈薩克風情演繹得淋漓盡致，其開掛般的手速令人嘆為觀止，隆重之至的民族裝扮也令這位翩翩少年顏值再攀新高峰。手速開掛彈奏冬不拉 迪瑪希自帶樂手演繹哈薩克風情 作為名副其實的實力派唱將，迪瑪希不僅擁有高低音隨意切換、抒情搖滾說唱無壓力“切頻”的扎實音樂演繹能力，其對于樂器的研究也信手拈來，從架子鼓、鋼琴，到電子琴，從吉它、貝斯，再到冬不拉，迪瑪希都能嫻熟駕馭。將于本周六晚播出的第七期節目中，迪瑪希則使出了自己最得意的一門必殺技——冬不拉，琴聲與其演唱的哈薩克斯坦的民歌《daididau》交相輝映，令人驚喜不已。據了解，冬不拉是哈薩克斯坦民間最流行的彈撥樂器，也是哈薩克傳統音樂的重要組成元素，迪瑪希本人相當喜歡，而為了把自己喜歡的東西場景化、真實化的呈現給觀眾，他在備戰期間費盡了心思，不僅從故鄉特意邀請了的七位樂手坐陣，還為比賽量身定做了哈薩克斯坦傳統服裝，演出時的他一身出彩的造型美如畫，加上別具特色的冬不拉solo作為開場，讓觀眾久久沉浸在哈薩克風情中不能自拔。獻唱“榮譽之歌” 迪瑪希老師同學到場齊助陣 自登上《歌手》舞臺后，迪瑪希便得到中國和哈薩克斯坦雙方媒體的密切關注，他用音樂促進中哈文化交流的表現不僅得到哈薩克斯坦國民的贊賞，也受到中國觀眾的一致肯定，而之所以在本期節目中演繹這首民歌，迪瑪希也有自己的思考。原來，《daididau》是迪瑪希十幾歲就唱過的歌曲，這首歌曾讓他在很多音樂比賽中獲得獎項，稱得上是小哥哥音樂道路上不折不扣的“榮譽之歌”，迪瑪希希望通過舞臺上這些古老的民族樂器和自己的歌聲，帶給大家最純正的哈薩克風情：“很感謝中國觀眾對我的厚愛，這次我希望把自己家鄉的音樂帶給他們，這算是我的一個心愿。”而在此次競演中，迪瑪希不僅得到家人、好友的力挺，其恩師和同學也不遠萬里來到現場為其助陣，這也讓身處異鄉的他幸福滿溢。林憶蓮《歌手》顯超強音樂重構力 《藍蓮花》多重曲風雜糅好聽到爆 本周競演中，林憶蓮借許巍的《藍蓮花》挑戰極限，從最低音唱到最高音，音域之廣令人咋舌，此外，她還將流行、鄉村、搖滾、r&b、藍調等眾多音樂曲風都融入到了歌中，顯示了超強的音樂重構力，而說到選歌原因，林憶蓮表示，《藍蓮花》中傳達的對自由的向往令自己很有感觸，所以這次想借歌曲一抒心聲。編曲下足功夫 林憶蓮挑戰音域極限盡顯聲音掌控力 繼憑借一曲《盛夏光年》徹底喚醒沉睡的搖滾之魂后，本周，在逆戰歌手李健、新晉歌手張碧晨的夾擊之下，林憶蓮又放狠招，以一曲《藍蓮花》挑戰音域極限。競演當晚，林憶蓮不僅展現出了強大的聲音掌控力，從最低音唱到了最高音，而且在編曲上苦下功夫，讓人耳目一新。“我們是想象著一年四季的改變和整個生命的過程來編曲的，不同的季節、不同的生命階段會用不同的音樂風格來表達。”據悉，《藍蓮花》的原唱許巍曾評價林憶蓮的歌聲“值得用美麗來形容”，而事實上，林憶蓮也是許巍的一枚“粉絲”，她稱自己非常喜歡許巍的作品，而談到對《藍蓮花》這首歌的解讀，林憶蓮表示：“《藍蓮花》帶給我的是飄在大自然里很平和舒暢的一種心境和感受，但是它同時又蘊藏著很堅硬的生命力。” “翻越”經典 林憶蓮借《藍蓮花》唱出“勇敢自由”心聲 作為許巍2002年《時光·漫步》專輯中傳唱度頗高的一首歌，《藍蓮花》歌唱的是一種堅定不移追求夢想的寶貴精神，盡管原曲沒有豪言壯語，曲調亦無跌宕起伏之處，但許巍演唱的版本卻讓人印象深刻，被不少歌迷稱為不可超越的經典。因此，即便是天后林憶蓮，在翻唱這首歌時也滿是緊張忐忑：“原本的編曲以及許巍的演唱都已經深入人心，而我的重新編曲整個音域跨度又非常大，所以其實有些怕大家的接受度不高。”不過盡管有著擔心，但一向隨心所欲的林憶蓮還是決定把這首歌帶上舞臺，她稱歌曲中傳遞出的對自由的向往跟自己的性格如出一轍，第一次聽到許巍在現場演唱時便深受震撼，因此在這么多首許巍的經典作品中，她也唯獨“相中”了《藍蓮花》：“‘沒有什么能夠阻擋’這個旋律一響起，我就覺得那就是對自由的向往。我們每個人心中都有夢想，但是在平常的生活里面，我們可能會因為壓力、負擔并沒有真正達到自由，恰好在這個歌里面，你能找到了那種很堅定的精神，希望大家能勇敢去追求自己想要的。” 林志炫《歌手》選歌中國風展“純手工”音樂 力邀格萊美民樂大師吳彤神助攻 繼上周獻出史詩級別live秀之后，本周，林志炫又借中國風歌曲《御龍銘千古》來“發思古之幽情”。為了呈現出更好的音樂品質，林志炫還特地請來了著名跨界音樂家吳彤傾情助陣，以一首從演奏到演唱的“純手工”歌曲震撼出擊。三劍合璧“威力”無窮 林志炫呈現純手工音樂盛宴 “每唱一首歌，都只有將自己變成歌中的主角，真正做到‘人歌合一’，才能更準確的給觀眾傳遞出歌曲所要表達的意境。”這是林志炫一直以來對自己的高標準和高要求。繼上周化身為007呈現出了時而驚險刺激、時而緊張激烈，懸念迭起極具畫面感的《writing‘s on the wall》后，本周林志炫又“穿越”回三國，變身馳騁沙場的“將軍”醞釀了新大招。在本場競演中，林志炫再現自己于2013發行的中國風歌曲——《御龍銘千古》，霸氣“轟炸”舞臺，而為了展現出別具一格的觀感，他還特地請來了不久前在第59屆格萊美音樂大獎上和絲綢之路樂團斬獲了最佳世界音樂專輯獎的跨界音樂家吳彤助陣，并攜手臺灣著名音樂制作人鐘興民共同“發思古之幽情”，用笙+鋼琴二重奏為這首歌注入新的靈魂，打造了一場高品質、純手工的音樂盛宴。音質高于電腦機械式伴奏 林志炫致力發揚手工音樂 其實早在三千年前，笙就被廣泛應用于笛子、嗩吶等其他管弦樂器的伴奏，它能為旋律加上純四度或純五度的和音，給歌曲增添一份雅致與空曠，林志炫這曲唱盡歷史興衰的《御龍銘千古》也因笙的加入，悲涼之外更顯大氣磅礴。但眾所周知，當今音樂制作產業已逐漸成熟且工業化，電腦制作出來的和弦、鼓、貝斯等旋律方便又快捷，在競演籌備時間如此吃緊的情況下，編曲往往是歌手們最擔心也最花費精力的一件事，明明有更便捷的方式，但林志炫卻堅持邀請吳彤上陣加入笙的演奏，背后原因令人好奇，談到這一問題，林志炫表示，自己除卻想要為歌曲“加料”使之觀感更豐富外，其實也想借此即呼吁大家重視純手工音樂：“我想要在歌曲里面融入一些很重要而且值得被聽到的樂器，將這些聲音唱給90后、還有00后的朋友聽，讓好的事物、好聽的聲音永遠流行。” 獅子合唱團大擺吉他英雄陣 梁翹柏率樂手大玩“快閃” 本周，節目即將進入第七期內容，賽程過半，首發陣容折羽不少，縱觀整個舞臺僅剩3組“幸存”至今。其中獅子合唱團由于幾次成績不甚理想，屢屢陷入淘汰危機，雖然都得以掙扎出線，但仍被認為是“最危險的首發”，就連他們自己也無奈稱：“我們一直面臨要離開的狀態。”而因為獅子合唱團對搖滾的執著，選曲對他們來說也是一大頭疼問題：“因為如果選擇我們最拿手的搖滾歌曲，觀眾在短時間內很難理解，所以我們在流行中加入我們獅子的精髓，用這樣的方式去接觸觀眾。”于是，這才有了獅子大擺吉他陣的做法。據悉，獅子本周將以《聽不到》出戰，裝備也因曲中青蔥而清一色地換成了木吉他，自帶溫暖效果的木質音色在前奏初起之時便令人忍不住彎了嘴角，而在中途突然背上吉他加入他們的梁翹柏與眾樂手們更是讓現場驚喜連連，甚至觀戰的歌手們也哇聲一片，直嘆：“梁翹柏老師也玩嗨了！” 吉他首次獲“獨寵” 獅子：它象征著音樂的靈魂所在 八支木吉他同時現身合奏，這在《歌手》稱得上是“前無古人”，同時，也是競演舞臺第一次如此放大一種樂器的特質。而這次之所以能成為舞臺“獨寵”，獅子合唱團主唱蕭敬騰表示：“我們的編曲就是以吉他為主，所以我就希望用這樣的一種呈現方式，也希望可以致敬所有的現場樂手老師，或者正在努力的樂手們，做音樂真的不容易，但做音樂很快樂很幸福，我們想通過這首歌的律動達到一個吉他英雄的氛圍。”不僅如此，對于這般排兵布陣，獅子更補充道：“我覺得吉他象征著某種音樂的靈魂所在，因為吉他在音樂的世界里面非常重要，它帶領很多音樂類型走入流行，但同時，吉他的時代變化也很大，所以雖然我們今天臺上只有8個吉他手，但是我覺得希望大家還是可以感受到，我們呈現吉他英雄的狀態。” 《歌手》李健逆戰首秀催淚殺 重新填詞《異鄉人》喚思鄉情 時隔兩年，“秋褲男神”李健攜《異鄉人》逆戰歸來，依然是娓娓道來的輕柔嗓音，依然是淡雅柔和的溫暖聲調，李健的回歸仿佛一陣清風暖暖襲來。不同于以往的是，有了歲月賦予的全新感受之后，此次李健不論是在現場演繹上，還是重新填寫的歌詞，都將《異鄉人》這首歌唱出了比十年前愈發豐富飽滿的動人情感，令觀眾十分驚喜。李健重新填詞《異鄉人》 簡單干凈卻引人入勝 十年前，李健用一首雋永寧靜《異鄉人》喚醒了大眾關于故鄉、愛人、朋友的種種記憶及美好感念，十年后的現在，李健又帶著重新填詞的《異鄉人》出現在了《歌手》的舞臺。沒有高超的炫技，無關奢華的旋律，競演當晚，李健仿佛古龍小說里的高手一樣，看似輕輕而來，隨意一唱，卻通過自己的演繹將歌中的背井離鄉之情在觀眾的心上劃上一道彩虹，于平淡中扣人心弦。對于此次為《異鄉人》重新編寫的歌詞，李健表示相比于十年前的單純感傷，這回的歌詞多了些許無奈：“以前只是寫‘不知不覺把他鄉當作了故鄉’，但是這次又加了不同的感受，‘故鄉卻已成他鄉’，這句話預示著故鄉的改變，有些改變甚至是面目全非的，有些時候故鄉是回不去的。” 以詞傳意 李健：我希望讓文字引領音符直達心靈 作為業界公認的音樂詩人，李健對待音樂的態度可以用“潔癖”二字來形容，他多次表示不希望創作受到任何限制和束縛，也強調音樂不應該討好和迎合：“好的藝術家，包括文學家，都應該是純自我寫作。”在李健看來，一個歌手的音樂風格，是在一脈相承中又蘊含變化的，可以在對音樂理解的深度與廣度這條路上越走越遠，但這并不意味著自己的音樂會有天翻地覆的改變，相比于旋律的編排，李健稱更希望通過文字來表達對世界的觀點，以歌詞來展現自己的視角。“我相信很多人還是愿意聽敘述的，靠旋律的優美打動人沒有那么難，更難的是讓文字引領音符直達心靈；感官上的音樂美好也沒有那么難，但能夠讓聽眾的心靈為之一顫甚至熱淚盈眶才是難上加難的。我所追求的恰好就是后者，所以希望能夠通過自己的文字和敘述，帶領這些音符直達別人的心靈。” 張碧晨加盟《歌手》超忐忑 獻唱張學友冷門金曲 本周，新晉歌手張碧晨攜張學友的《時間有淚》登場，首次與眾多音樂大咖同臺競技讓她直呼壓力山大，但當真正開唱時，張碧晨卻將歌曲中“愛一個人愛到心力交瘁”的憂傷演繹得絲絲入扣。據了解，此次登上《歌手》舞臺，是張碧晨蓄勢已久的“爆發”節點，而她選擇一首冷門歌曲應戰，背后也有良苦用心。“翻唱歌姬”出新招 張碧晨從“熱門”到“冷門”突破自我 作為音樂圈的“翻唱歌姬”，張碧晨對熱門金曲的“再創造”能力眾所周知，不過，由她翻唱的《她說》、《時間都去哪了》、《我只在乎你》、《那個男人》等歌曲原曲都擁有頗高傳唱度，而在本周《歌手》節目中，張碧晨卻一反常態，首次翻唱冷門金曲《時間有淚》，在情感傳達等方面進行全新的嘗試，這對初來乍到的她是個不小的考驗。“這首歌是我以前絕對不會唱的歌，因為它的跨度很大，情感層面的東西非常厚重，對于我來說是一個特別大的挑戰，但這次我想讓自己拼一拼。”張碧晨稱，歌曲的知名度不能決定一首歌是否好聽，她希望能通過自己的演繹將冷門歌唱出新的生命力，讓觀眾記住。據悉，為了呈現出更好的音樂，張碧晨在備戰期間相當嚴謹，除了反復練習演唱技巧外，彩排階段更是對舞臺表現各方面精雕細琢，而在全體聯排時，第一次穿著正式演出服和眾多前輩同臺競技的臨場感讓她緊張不已，直呼：“接在這些高手后面出場，有一種搭上了豪華游艇的感覺”。蓄勢兩年待爆發 張碧晨登《歌手》“驗收自己” 受過多年嚴苛海外演藝訓練的張碧晨唱跳俱佳，學成歸國后的她在一檔國內音樂比賽中一唱成名，還拿下了冠軍，隨后，張碧晨參與了《誅仙青云志》、《微微一笑很傾城》、《放棄我抓緊我》等多個爆款電視劇主題曲和插曲的演唱，期間還開了首場個人演唱會，音樂事業快速發展，頗有一番“新勢力”的氣勢，但除此之外，她卻鮮少出現在公眾視野，也很少上綜藝節目，令粉絲對其“隱身”原因猜測不斷。對此，張碧晨解釋稱，自己這段日子一直在做音樂積累的工作，而此次來到《歌手》，與華語樂壇最好的歌手們同臺競技是個“很長見識”的機會，與此同時，也是對自己近年來學習成果的一次“全面驗收”。談到競演成績，張碧晨相當謙虛，笑稱：“我一直以為自己離上《歌手》可能還要再有幾年的時間，因為華語樂壇最好的歌手們都在這里，所以這次能來我就已經很開心了。”歌手2017
歌手2017的歌
![閩網文[2023]1435--051號](/img/wangwen.jpg){kind=link}